【哈尔滨拉丁舞学校】创建中华传统式审美与当今舞蹈创作新默契

近些年，以《只此青绿》《五星出东方》《孔子》等歌舞剧创作及其《舞蹈风暴》《舞千年》等电视综艺为首，舞蹈揭开了国韵风潮。针对中国舞蹈的现代发展趋势来讲，无疑是创作者与观赏者一同所面临的机遇与挑战——既立足于传统式又面向于当今，在中华传统式审美和当今舞蹈创作中间创建与时俱进新默契。

造型艺术审美重在“默契”二字——艺术家表达和观赏者的体验在玄之又玄的审美时空中相逢，内心因切合而长出愉快所感。最着位的可谓是俞伯牙和钟子期小故事，二人内心相逢于“汉宫秋月”中间，变成“知已”。知已宝贵到什么地步？子期去世，伯牙摔琴绝弦，只是因为默契不见而知已不会再。这篇故事极其生动形象的叙述了造型艺术审美中由于默契而引起的共鸣点。

但是审美默契的建设并不只是取决于本人，它离不了集体性传统文化的的共识与滋润。讨论这一话题，来源于对当今中国舞蹈某类创作趋向的分析——许多舞蹈创作习惯露出性的情绪表达，及其直接性表达手法，好像和中国文化里传统审美表达方法有一定的背驰。

时至今日，中国艺术与中国人表达方法通常被称之为含蓄的。什么叫含蓄？一是要“少”，简短的话语却蕴含着深入的价值；二是要“含”，语句中的观念与情感含而不露。针对舞蹈来讲，“少”便是打斗动作要简约顺畅，不能出现摆脱表达主题繁杂装饰。姿势过度杂乱无章，节奏感解决过度迅速繁杂，动作视觉形象便会复杂而造成“聚焦点”模糊不清，使姿势的价值减弱。“含”则应当有两方面的意思，一方面是情绪表达需有“度”，不要过于明显浅白色。比如姿势不应该是发泄性，而有所控制与收敛性。古人云“义愤填膺”来表达哀痛之心，但并不是确实应该像疯掉般猛捶胸、乱顿足一番才可以表达。周礼中吊丧的人群会庄严肃穆而静静地捶捶胸、顿顿足，用接近于礼仪知识动作表达着内心深处的追思。有一定的克制“义愤填膺”比像疯了一样一样“义愤填膺”要含蓄，但内在的力量并不能会因此变弱。另一方面是价值的表达要婉转而不要过于立即，比如人物动作关联中间的处理方法在朝着上也不要象哑剧般简易直接。交谊舞《萋萋长亭》以舞蹈的形式主要表现年轻男女十里长亭道别，并不是像《雨霖铃》中的句子那般仅仅“执手相看泪眼”，反而是准备了数次男人女人“欲语还休”动作映衬：男艺人在前面，女艺人紧跟后面，相去复几许踏在告别的途中。女艺人抬起需要挽回，男艺人好像有一定的磁感应，转过头来，女艺人却早已学会放下手扭回过头去黯然伤神。这“无法同步”的含蓄道尽内心深处的恋恋不舍与不舍。

但是，我们现在的含蓄表达好像缺乏许多。许多舞蹈的创作动则呼天抢地、仰看抬腿、踢腿旋转，情绪泛滥成灾如洪水滔天，哪里有含蓄可谈？再看一下很多大晚会节目大歌舞剧制作，豪华的模拟仿真实景拍摄，LED屏幕上夺目的影片，“摇头摆尾”外加速闪的电脑摇头灯，把舞蹈的戏份都快要抢光了，哪里有含蓄可谈？原以为，这类无与伦比的泛情表达，浅薄的感官的刺激，能让我们在强刺激中慢慢缺失审美的敏锐触觉神经，逐渐室息内心感动。

事实上含蓄的表达刚好必须审美默契的建设。“含蓄”偏重一种导向性的核心讲诉方法，通常婉转但不晦涩难懂，欲说还羞，温和地传递出审美情绪与理想。换句话说表达尽管含蓄坎坷，但是也要飞过来你来领悟在其中寓意——恰似“曲径通幽处”而非“避而不见”。而观赏者则无法懒惰，必须跟随正确引导探索和发现作品里蕴含最本质的深刻含义。这会对审美的双方给出了规定，真正意义上的审美一定不是单边的，特别是在必须激发观赏者参与其中。古代人送行不用说使你走，仅仅拿起茶来暗示着，这便是含蓄的表达。可是你如果没有领悟赖着不走，也就成了不识趣。美学的含蓄表达也要在指引下一个人去揣摩品位，“幽径”终究还是要你迈开进来才可以“幽通”，能够创设起审美实效性，感受到审美的快乐。

不难看出，中国造型艺术含蓄的表达方法有赖于大家在以往中所形成的审美默契，这类默契是建立在相近的知识和文化积淀的前提下，可以使审美主客体相对而行并心知肚明。但近代文学社会发展生活习惯的变化、西方国家文化影响及其中华传统文化外流，使我们缺少了不少的审美默契。因此社会经济发展所产生的文化冲击，使大家看到很多造型艺术审美转变成一种单方面的传递娱乐。创作愈来愈“白”，观众们越来越懒，审美的快乐和品味当然就没。甚至有的人对赏析舞蹈的答案经常又简单又索性：不明白。难点在于，难道说我们对舞蹈的需求就是像漫画一般“能看懂”，舞蹈的审美使用价值就完成吗？绝对不是，舞蹈身体表达当中有许多与众不同的审美途径和含义，必须静静地品位，细细地讲解。比如中国舞蹈圆曲拧倾的身姿和回转运转运动形成了时空中的曲延，不但与外开站立的西方国家古典芭蕾构成了外在美形状里的明显差别，并且内在审美表达也具有极强的中国式情感心理学与人文底蕴。比如上文上述传统审美表达中含蓄的风韵，始终很值得恋恋不舍和赏析，由于那类相去复几许、相伴而行的心里会话和感动是跨越时空的。

近些年以《只此青绿》《五星出东方》《孔子》等火遍全网的歌舞剧创作及其引发网友热议的电视综艺《舞蹈风暴》《舞千年》等文化传播现象为首，舞蹈揭开了国韵风潮。接踵而来是审美文化语境的悄悄地演化，这在很大程度上代表着传统式审美的当今重归。自然，这类重归并不是回到从前，反而是既融入了对古时候传统寻觅，也包括了近代来对欧洲文化吸收。从历程的角度来看，古时候、近代是无法隔断也难以去除的连贯性时光；从文化艺术参考的角度来看，中西方文化并不是彻底对立关系二元叙述。因而“新”与“旧”可能并不对立面，“中”与“外”并不肯定矛盾，恰好是在这个基础上，大家新时代迎来创建中国文化艺术新传统的机会——这正是中华中华民族民族复兴的历史文化支撑点。

针对中国舞蹈的现代发展趋势来讲，无疑是创作者与观赏者一同所面临的机遇与挑战——既立足于传统式又面向于当今，在中华传统式审美和当今舞蹈创作中间创建一种与时俱进新默契。